Armas o Letras 3.d
Primer espectáculo de cultura urbana en 3D, a partir del 5 de MarzoTeatro, música, danza y cine en 3d (estereoscópico) son los principales elementos del espectáculo “Armas o Letras 3.d” (estreno 5 de marzo. Teatro Galileo), un montaje plenamente innovador, en el que el público usará gafas polarizadas para ver la película que se proyecta al fondo del escenario y con la que Alma-G, cantante, actriz y bailarina, interactúa a lo largo de una hora donde la cultura urbana es el denominador común. En la película participan estudiantes de un Instituto de Madrid (IES Clara del Rey), actores profesionales y un buen número de jóvenes ligados a la cultura urbana con los que Dani, el protagonista, se va cruzando a lo largo de un día que le resultará particularmente duro: skaters, escritores de graffiti, inmigrantes negros, breakers, dj’s… o apariciones como la del Mc Michi en concierto, el escritor de graffiti Laguna, el breaker Manuel Martin o el beatbox de Pakiteit.
La película no tiene diálogos, sino que se apoya en una banda sonora especialmente trabajada, a cargo del músico y productor Juan Belda y de Whitecucarachas (Iván Bartolomé & Federico Ruiz) y los textos escritos por Alma-G (Chus de la Cruz) y de autores del Siglo de Oro como Lope de Vega y Calderón de la Barca.
Armas o Letras 3.d (el nombre está relacionado con el capítulo 38 de El Quijote) supone una “vuelta de tuerca” sobre las anteriores producciones de SNEO Mestizaje en las que textos del Siglo de Oro y las diversas expresiones de la cultura urbana se entremezclan en montajes multimedia como el exitoso Quijote Hip Hop, Don Hip Hop de la Mancha o Rimas y otras Literaturas.
Para la realización de esta propuesta se recurrió al realizador Javier de Prado y al director de escena jmacGarin, mientras que el trabajo coreográfico es de Itsaso Cano (de la Danni Pannullo Dancetheater Company).
Los primeros minutos de la película tienen carácter documental y está grabada en 2d. Se realizó a lo largo de varias jornadas en el Instituto. La cámara se fue convirtiendo así en un elemento no perturbador frente a la que los jóvenes hablaban, sin preguntas inducidas, sobre sus problemas, sus distracciones o sus expectativas de futuro. Esta parte testimonial termina cuando el protagonista sale del Instituto. Dani se pone los auriculares y arranca la banda sonora; se pone las gafas y la película cambia a 3D: la realidad da paso a la ficción.
Más Información
Lugar: Teatro GalileoDirección: Calle Galileo, 39
Fecha: Del 5 de marzo al 2 de mayo, viernes, sábado y domingo
Viernes y sábado a las 22:30 horas
Domingo a las 21:00 horas
Precio de las localidades: 15 euros.
Sistema de ventas a través de El Corte Inglés.
En Atrápalo: 12 euros
Grupos a partir de 20 personas: 11 euros
Fecha: Jueves, 25 febrero de 2010 – 21:30 h.
De repente, casi por sorpresa, aparece un grupo peculiar que elabora una música peculiar. Indiscutiblemente española, sureña, con una frescura escondida desde hace tiempo y que hoy vuelve a descubrirse con EA! “No utilizamos el artificio, todo sale natural y con fuerza. No es algo intelectual, nos sale de dentro”, dicen Pilar Navarro, Juan J. Madrera y Nacho Vallejo, actual formación de EA!
Playing for Change comenzó hace una década en Los Ángeles (EE.UU) gracias a la iniciativa del productor musical e ingeniero de sonido Mark Johnson. Su objetivo era conectar el mundo a través de la música. En 1998, Johnson se asoció al productor Whitney Burditt para crear un documental que incluye a unos cien músicos callejeros de todo el mundo tocando en calles y plazas de sus localidades de residencia. Posteriormente, hicieron una película, presentada en 2008 en el Festival de Cine de Tribeca.
Se trata de una sátira social con ladrones, mendigos, policías corruptos y prostitución como protagonistas.
Laura More Freaks “On Time” : La murciana Laura More presenta su reciente debut “On Time” (Tres Fronteras-El Brujo Records 2009), bajo la producción comprometida de Alberto Belando y los apaciguadores arreglos de cuerda de Álvaro Martínez, en su primer disco se presenta como Laura More freaks. Las canciones viajan en longitud por el norte y vía folk con la intención pop desde el continente americano a las islas británicas. Laura More y sus canciones son atemporales, suenan frescas ahora y sonarán muy bien siempre, mientras que el rock se siga ejecutando con órganos Hammond, guitarras eléctricas, acústicas Takamine, pedal steel, contrabajos, percusiones, violines y mucha, mucha fuerza. Como dice el crítico musical Ángel Sopena, “una voz a la que amar y reivindicar en conciertos que aúnan fascinación y riesgo con melodías sedosas, sensibilidad radiante y una pizca de sofisticación comercial. Canciones desnudas y directas, acuarelas de pop con músicas embaucadoras y voces netas y transparentes”.
El encuentro de Wafir Shaikheldin y Nasco Hristov reúne dos culturas musicales de potente personalidad: por un lado, la delicadeza y sensualidad afroárabe, con reministencias de la música de Al-Ándalus y, por otro, el vigor, el virtuosismo vibrante y la emoción desbordada de la música de los Balcanes. Al mismo tiempo son fruto de una reunión única entre personas de diferentes culturas, que germina y se desarrolla en nuestra Península.
